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30 junio 2020

ENRIQUE VILA-MATAS


Enrique Vila-Matas

Enrique Vila-Matas

Enrique Vila-Matas, el escritor de vanguardia e intelectual en su concepción de la propia escritura y del oficio de escritor que ha convertido en un elemento primordial en sus narraciones.

Ana Alejandre

Nació en Barcelona en 1945. Siguiendo su vocación literaria y buscando nuevos horizontes culturales se trasladó a Paris, autoexiliado del régimen franquista en 1968, en plena revolución cultural que lleva el nombre de ese mismo año.

Allí conoció entre otros intelectuales a la escritora Marguerite Duras, quien le alquiló el apartamento donde residiría durante su estancia en Paris. En la capital parisina realizó diversos trabajos, entre otros como periodista para la revista cinematográfica Fotogramas, además de algunas colaboraciones como figurante en películas, entre las que destaca la que rodó de la mítica serie de James Bond.

Se le puede considerar como perteneciente a una estirpe de narradores de vanguardia, independientemente de su edad, Sus primeros relatos llevan como título “Mujer en el espejo contemplando el paisaje” (1973) y “La asesina ilustrada” (1977) que son el exponente de una técnica narrativa en la que predomina el intento del autor de jugar con la narración, llevándola por vericuetos inesperados para el lector.

Toda su obra está impregnada de imaginación y humor desbordantes, pero en la que flota un extraña y siempre presente ternura no exenta de ironía por los personajes que la transitan y que son, en muchas ocasiones, el propio trasunto del autor. Se pueden destacar los títulos siguientes: “Nunca voy al cine” (1982) que es una interesante colección de relatos; “Impostura” (1984); la heterodoxa “Historia abreviada de la literatura portátil” (1985) que es una obra a modo de fábula que trastoca todas las formas literarias conocidas y propone un nuevo modo literario que lo catapultó a la fama internacional, especialmente en los países iberoamericanos y Portugal.

Siguieron títulos como “Una casa para siempre” (1988), que es un intento de buscar el autor su propia voz en términos literarios y que sea permanente; “Suicidios ejemplares” (1991) que es todo un repertorio de técnicas narrativas de vanguardia y que ha tenido múltiples y sucesivas ediciones; además de “Hijos sin hijos” (1993) y “Lejos de Veracruz” (1995).

Por otra parte se pueden relacionar las colecciones de artículos como son el título “El viajero más lento” (1992) es una colección de ensayos y artículos de crítica y viajes que tuvo la continuación en la obra “El traje de los domingos” (1995) y “Para acabar con los números redondos” (1997) que también recopila artículos y ensayos literarios. Hay que añadir “Recuerdos inventados” (1994) que es una recopilación de sus mejores relatos a juicio del autor.

Toda su obra está impregnada del sentir posmoderno y a través de ella ofrece una visión irónicamente desenfadada de la realidad. En “Extraña forma de vida” (1997) utiliza un ritmo narrativo que es similar al de un fado triste para narrar la historia de un escritor que se espía a si mismo y a quienes le rodean.

Hay que añadirle a su obra los títulos posteriores como “El viaje vertical” (1999) que obtuvo el Premio Rómulo Gallegos 2001, “Bartleby y compañía” (2000). “El mal de Montano” (2002) que fue galardonada con el Premio Herralde de novela y Premio Médicis 2003 a la mejor novela extranjera, y que es una interesante reflexión sobre la literatura en el complejo mundo actual

Es curioso que Enrique Vila-Matas se hizo escritor en un deseo confesado de imitar a otro autor, el polaco Witold Gombrowicz, al que consideraba raro y del que afirmaba no haber leído una sola línea; pero del que, sin embargo, conocía perfectamente todas sus rarezas. Curiosamente, afirma que después de haber leído la obra del polaco, no sólo descubrió que no se parecía absolutamente en nada a dicho escritor, sino que había descubierto de esta forma singular, al querer imitarlo, una voz literaria propia y personal de estilo inconfundible.

Para Vila- Matas “escribir es corregir la vida, es la única cosa que nos protege de las heridas y de los golpes que da la vida”. Su obra es inconfundible en el estilo personal que ha desarrollado, mezclando el ensayo, la novela y la crónica periodística, pero todo ello de forma fragmentaria y con límites imprecisos entre la ficción y la realidad.

El propio escritor es un referente constante en sus obras, además de la demostración de su conocimiento casi enciclopédico, los juegos mezcla de realidad y de invención en los que siempre el propio autor es protagonista, el humor que no despierta la carcajada, sino la reflexión porque siempre contiene una mezcla de ironía, lucidez y burla hacia lo que es aparentemente serio, aunque a Vila Matas nada le parece “serio” en el estricto sentido de la palabra; además de buscar la complicidad lectora en unos continuos guiños del autor para que el lector se sienta identificado con lo que lee, para bien o para mal, sin buscar por ello la complacencia inmediata. En su obra se perfila continuamente la imagen del intelectual urbanita, siempre sumergido en el caos urbano y en el silencio cómplice de librerías y bibliotecas.

Su obra publicada en 2010, que lleva por título Dublinesca, excelente novela, es una constatación del gran escritor que es Vila Matas, después de un largo paréntesis de silencio, en la que rinde un homenaje literario a la obra cumbre de James Joyce, porque la obra de ese autor irlandés y la propia ciudad que da nombre a la novela son el espacio no sólo físico, sino mental donde transita el protagonista, un editor fracasado que quiere celebrar un funeral por la muerte de la literatura tradicional, haciendo un homenaje al autor y a la obra que le sirven de referente para dar el “salto inglés” y tratar de huir así de su propia sensación de fracaso profesional y vital.

Después han aparecido oros títulos como son “Perder teorías” (2010), “En un lugar solitario”. (2011);” Chet Baker piensa en su arte”, (2011) “Aire de Dylan” (2012); “Mac y su contratiempo”(2017) y “Esta niebla insensata” (2019.

Su obra ha sido traducida a once idiomas y ha obtenido el reconocimiento de la crítica nacional e internacional, a pesar de que los premios en España le han sido concedidos en época tardía, haciendo realidad el dicho que afirma que “nadie es profeta en su tierra”.



Bibliografía de Enrique Vila-Matas




Narrativa[

Novela

1973 - Mujer en el espejo contemplando el paisaje,

1977 - La asesina ilustrada, Tusquets (Lumen, 2005)

1980 - Al sur de los párpados, Fundamentos

1984 - Impostura

1985 - Historia abreviada de la literatura portátil, mezcla de ficción y ensayo, Anagrama

1995 - Lejos de Veracruz, Anagrama

1997 - Extraña forma de vida, Anagrama

1999 - El viaje vertical, Anagrama

2001 - Bartleby y compañía, Anagrama

2002 - El mal de Montano, Anagrama

2003 - París no se acaba nunca, Anagrama

2005 - Doctor Pasavento, Anagrama

2008 - Dietario voluble, Anagrama

2010 - Dublinesca

2010 - Perder teorías, Seix Barral

2011 - En un lugar solitario, recopilación de sus 5 primeros libros, de 1973- a 1984; 

2012 - Aire de Dylan, memorias falsas del escritor Juan Lancastre, Seix Barral

2014 - Kassel no invita a la lógica, Seix Barral

2016 - Marienbad eléctrico, Seix Barral

2017 - Mac y su contratiempo, Seix Barral

IA DE2019 - Esta bruma insensata, Seix Barral

Cuentos[

1982 - Nunca voy al cine, Laertes

1988 - Una casa para siempre, "libro de relatos y novela a la vez",9​ Anagrama

1991 - Suicidios ejemplares, Anagrama

1993 - Hijos sin hijos, Anagrama

1994 - Recuerdos inventados, antología, Anagrama

2007  Exploradores del abismo, Anagrama

2011 - Chet Baker piensa en su arte, antología, Mondadori/Debolsillo

2013 - Niña, cuento infantil con ilustraciones de Anuska Allepuz, Alfaguara

Ensayo[

1992 - El viajero más lento, Anagrama (aumentada en 2011 por Seix Barral con el título de El viajero más lento. El arte de no terminar nada)

1995 - El traje de los domingos,

1997 - Para acabar con los números redondos,

2000 - Desde la ciudad nerviosa, Alfaguara (ed. aumentada en 2004)

2003 - Extrañas notas de laboratorio, El otro, el mismo (ed. aumentada en 2007)

2003 - Aunque no entendamos nada

2004 - El viento ligero en Parma, Sexto Piso, México (Madrid, 2008)

2008 - Ella era Hemingway. No soy Auster, Ediciones Alfabia

2008 - Y Pasavento ya no estaba, Editorial Mansalva

2011 - Una vida absolutamente maravillosa. Ensayos selectos, Debolsillo

2013 - Fuera de aquí. Conversaciones con André Gabastou. Galaxia Gutenberg

2014 - [escribir] París, con la escritora argentina Sylvia Molloy; la sección Vila-Matas con artículos sobre la capital francesa se titula Aire de París, Brutas Editoras, 

2015 - Marienbad eléctrico, sobre la relación que el autor tiene con la artista francesa Dominique González–Foerster; Christian Bourgois (trad.: André Gabastou; París) / Caja Negra (Buenos Aires) / Editorial Almadía (México D.F.)

2018 - Impón tu suerte, Círculo de Tiza





 

 



06 noviembre 2019

JAVIER CERCAS

Javier Cercas, escritor

Javier Cercas

el escritor que ha sabido crear la novela testimonio, con límites difusos entre la realidad y la ficción.


Ana Alejandre

Javier Cercas Mena, escritor español, nacido en Ibahernando (Cáceres),en 1962, aunque después, se trasladó con su familia a Gerona, cuando solo contaba cuatro años. En dicha ciudad estudió en el colegio de los maristas. Desde sus años de adolescencia se sintió especialmente atraído por la literatura y el cine, lo que fue el origen de su vocación literaria.Más tarde, estudió filología Hispánica en la Universidad Autónoma de Barcelona, donde se licenció en 1985, y después obtuvo el doctorado en dicha especialidad en la Universidad de Barcelona.

Posteriormente, estuvo trabajando durante dos años en la Universidad de Illinois, Urbana-Champaign (UIUC) y durante esos años escribió su primera novela. El móvil (1987). A partir de 1999, ejerció como profesor de literatura española en la Universidad de Gerona, y comenzó a colaborar con sus artículos y reseñas en varios periódicos. En la actualidad, colabora habitualmente en la edición catalana del suplemento dominical del diario El País.

El éxito le llegó en 2001 con su novela “El soldado de Salamina”, obra que le valió el reconocimiento a nivel mundial, y por la que recibió numerosas y excelentes críticas de escritores tan prestigiosos y diferentes en sus obras e ideologías como Mario Vargas Llosa,  J. M. Coetzee, Doris Lessing, Susan Sontag y George Steiner. Gracias al éxito de ventas de esta obra, pudo dedicarse únicamente a escribir, dejando su trabajo docente. A esa novela le siguieron otras como son “La velocidad de la luz” (2005), obra que volvió a validar su talento literario y considerada como libro del año por La Vanguardia y la revista Qué Leer y fue reconocida con varios premios. A esas obras le siguieron “Anatomía de un instante” (2009) en la que analiza la figura de Adolfo Suárez, a partir del golpe de Estado, ocurrido el 23 de febrero de 1981, por la que recibió el Premio Nacional de Narrativa 2010.; “Las leyes de la frontera (2012),” El impostor” (2014), y “El monarca de las sombras” (2017). En todas ellas se advierte el profundo interés que muestra su autor tanto por la Guerra Civil, como por la Transición que posibilitó la consolidación de la democracia

.La novelística de este autor está basada, de forma evidente, en la llamada novela testimonio, basada en hechos reales y otros de ficción, sin que se pueda saber dónde están los límites entre unos y otros. Hasta el momento, ha sido traducida su obra a más de veinte lenguas, y Cercas también ha traducido a autores contemporáneos catalanes y a H.G. Wells.

En relación con el proceso de creación, según declaraciones del propio autor, y aunque sus novelas son todas distintas, tienen el nexo común de que su inicio siempre ofrece una pregunta, y la narración intenta una búsqueda de posible respuesta que no logra hallar, por lo que la respuesta ansiada termina siendo, en sí misma, la pregunta inicial. También, afirma que de cada obra solo tiene al principio del proceso de escritura una idea muy vaga y sin detalles de su desarrollo y que sólo lo va perfilando a medida que avanza en la narración.

 Sus obras siempre tienen como escenario narrativo el entorno urbano. Transcurren siempre en el presente o un pasado cercano y están matizadas de un cierto tono humorístico, a pesar de una fuerte y evidente línea de pensamiento izquierdista. Sin embargo, a pesar de su ideología, es crítico con la situación actual de la izquierda en España, como igualmente se muestra totalmente contrario al régimen franquista, lo que le ha supuesto muchas polémicas con otros autores, por las supuestas responsabilidades del Régimen y de la Transición.

Todo esto, aún siendo hijo de un Guardia Civil y falangista, no está a favor de los nacionalismos, por considerarlos fruto de la pasión y no del raciocinio, y esta actitud antinacionalista también le ha servido para polemizar con otros escritores e historiadores; así como ha criticado de forma directa a los simpatizantes de ETA. Además, se ha mostrado a favor de una Europa federada o confederada. También, se confiesa ateo y anticlerical, aunque está muy interesado en la política del Estado del Vaticano.

Aunque rechaza los nacionalismos, sí admite el separatismo porque es una cuestión política, movimiento al que se uniría si le demostraran que el hecho de separarse de España sería beneficioso tanto para Cataluña como para el País Vasco. Lo cual viene a demostrar que detrás del “tema político”, como llama al independentismo, siempre subyace el tema económico que es el eje alrededor del cual gira todo movimiento independentista. “Poderoso caballero es Don Dinero”, como decía Quevedo hace cuatro siglos. La cuestión a dilucidar es dónde termina el nacionalismo y empieza el independentismo, porque uno y otro movimiento siempre persiguen la independencia y, en lo único que se diferencian, es que el nacionalismo está dominado por la pasión y no mira tanto la conveniencia como el separatismo, que usa la razón y le mueve el interés, lo que hace al nacionalismo más simpático y menos repelente que el pragmático separatismo, ante las miradas de los no nacionalistas ni separatistas.

 Según afirma el propio autor, toda novela es siempre autobiográfica, aunque debe, también, ofrecer una vía de liberación, a modo de catarsis. Esto implica en su tarea de escritor, una determinada construcción de la estructura y en el modo de narrar las historias. Esta fórmula ha sido celebrada por muchos, pero también criticado por otros que reclaman una mayor nitidez y claridad que permitan ver dónde termina la ficción y comienza la realidad, sin posibilidad de confusión alguna.

Como lector dice preferir las “novelas fáciles de leer y difíciles de entender”, como es el caso de Don Quijote de la Mancha, que es su novela preferida. En sus influencias literarias reconoce a Jorge Luís Borges como uno de los autores que le han marcado profundamente y al que empezó a leer cuando solo tenía catorce años. También, admite que los dos autores más importantes de la literatura universal, a su juicio, son el mencionado Borges y Franz Kafka, dos escritores muy diferentes entre sí, al igual que sus respectivas obras, pero de indudable calidad literaria ambas.